News – Page 2 – Dénes Várjon

Élet és Irodalom

August 23, 2017

Csengery Kristóf kritikája az Élet és Irodalomban

Kánonok és fúgák

“A lemez legnagyobb előadói teljesítménye minden idők egyik legnehezebben megszólaltatható és megérthető zenéje, Beethoven különös sorsú Nagy fúgája (op. 134): ez eredetileg az op. 130-as vonósnégyes záró tételének készült, utóbb azonban önállósult, leválva a darabról, amelyet súlyával-terjedelmével agyonnyomott volna. Simon Izabella és Várjon Dénes a vonósnégyesre fogalmazott tétel szinte soha nem hallható szerzői négykezes változatát játssza.

A Nagy fúga – Megjelent a világhírű magyar zongoraművész házaspár első közös lemeze

May 27, 2017

A világhírű zongoraművész házaspár, Simon Izabella és Várjon Dénes számtalan alkalommal adnak közösen koncertet, első közös lemezük azonban csak most jelenik meg a Hungaroton gondozásában. A Nagy fúga címet viselő album centrális kompozícióját Beethoven Nagy fúgája adja, melyhez három másik remekmű, Mozart, Schubert és Schumann egy-egy darabja társul. A művészházaspár nem a kronológiai sorrendet követte: előadásuk sajátos dramaturgiai ívet rajzol fel, amelyben minden a Nagy fúgára mutat, de a figyelmes hallgató számára mindvégig nyitva hagyja a szabad asszociációk lehetőségét.

A házaspár pályáján kezdettől meghatározó szerepet játszik a kamarazene. „Nem akarunk különbséget tenni kamarazene vagy szólójáték között. Zenélésről beszélhetünk, amelyen belül a kamarazene egy mélyről jövő zenei kommunikáció. Hálásak vagyunk, hogy olyan korban voltunk a Zeneakadémia növendékei, amikor ezt Kurtágtól és Radostól lehetett tanulni, hiszen olyan szintű tanítást kaptunk, ami mindmáig az egész világon referencia. A legnagyobb külföldi zenészek is hozzájuk fordulnak inspirációért, amikor lehetséges; ha pedig nem, akkor valamilyen módon ezt a szellemiséget keresik. (…) Ezek után nem lehet téma, hogy a kamarazene fontos-e nekünk vagy nem. Ez a mindennapi kenyér.” – vallják.

Simon Izabella a világ legjelentősebb zenei fesztiváljainak és koncerttermeinek rendszeres fellépője (Salzburgi Ünnepi Játékok, Marlboro,Ittingen,Wigmore Hall, Carnegie Hall). Bár neves zenekarok szólistájaként is ismert zongoraművész,elsősorban mégis a kamarazene és a dalirodalom elkötelezettje. Missziójának tekinti a gyerekek bevezetését a művészetek csodálatos világába, a klasszikus zene és a társművészetek segítségével. Az ő nevéhez fűződnek a Liszt Ferenc Kamarazenekar gyerekkoncertjei, és a Concerto Budapest ZajonGo névre keresztelt gyerekeknek szóló előadásai is. 2012-ben vendégprofesszorként tanított a híres amerikai Bard Egyetemen.

Várjon Dénes 2016 áprilisában nyerte el a hazai komolyzenei élet egyik legjelentősebb elismerését, a Bartók–Pásztory díjat, egy tavalyi statisztika szerint pedig a világ harmadik legfoglalkoztatottabb zongoraművésze. 1991-ben szerzett diplomát a Zeneakadémián, s ugyanebben az évben megnyerte a zürichi Anda Géza Zongoraversenyt is a verseny történetének első magyar győzteseként. Szólistaként a legnagyobb hazai és külföldi zenekarok élén muzsikálhatott, számtalan kritika méltatja. 2016 év végén az év legjobb magyar klasszikus zenei hanglemeze díját megosztva nyerte el az az album, melyen Beethoven összes zongoraversenye hallható előadásában, a Concerto Budapest közreműködésével, Keller András vezényletével.

A művészházaspár nevéhez fűződik nemzetközi tematikus kamarazenei fesztiváljuk, a Kamara.hu, mely a Zeneakadémia saját fesztiváljaként minden év novemberében az ő művészeti vezetésük, szervezésük és személyes részvételükkel valósul meg a világ legjelentősebb művészei társaságában. Az idei fesztivál címe: Varázshegy. A most megjelent közös album is jól segíti a ráhangolódást.

További információkért a Hungaroton Zeneáruházba lehet ellátogatni, melynek honlapján bele lehet hallgatni az albumba is.

A Nagy fúga

1–6. Schumann: Hat kánonikus etűd, Op. 56 (Debussy átirata két zongorára) 16:16

Schubert: a-moll Allegro tétel, Op. posth. 144 D.947 ‘Lebensstürme’ négy kézre 17:15
Mozart: g-moll fúga, K. 401 (375e) négy kézre 6:59
Beethoven: Nagy fúga, Op. 134 négy kézre 16:39

Előadók:

Simon Izabella – zongora

Várjon Dénes – zongora

Katalógusszám: HCD 32797

Megjelenés: 2017. május 19.

Összidő: 57:26

ConcertoNet Review

May 10, 2017

“I am glad that the Great Performers Series at Lincoln Center included Dénes Várjon, even if his recital was squeezed into one of the smaller venues and took place during morning hours, when many New Yorkers are still having their first cup of coffee and reading the first pages of their Bible…er…The New York Times. At least, as far as coffee is concerned, following the morning concerts at the Walter Reade Theater, the organizers provide their patrons with very good coffee and pastries. As I recently learned, in Vienna there is a similar series of morning recitals at their Konzerthaus, where great artists appear at 11AM, often to a full house. So perhaps I should not complain about the early hour.

The recital programs at the Walter Reade are always on the short side, usually lasting only one hour. But this is not the only reason Mr. Várjon was able to keep us enchanted, for he demonstrated the same unusually high level of piano-playing and music-making we heard from him last season. There is no doubt in my mind that in the generation of pianists over 40 he has created for himself a niche as one of the most interesting soloists and a fantastic chamber musician. It was in that last guise that I was fortunate enough to hear him several times and I knew that we are dealing with an uncommonly gifted pianist.

Mr. Várjon began his program with the Beethoven I>Sonata in E-minor, a work that stands right on the border of the so-called middle and late periods. The sonata is very compact and has only two movements not uncommon in Beethovens later works (other examples being sonatas Op. 54, Op. 78 and Op. 111). Here, after an energetic, assertive opening, the prevailing mood is that of thoughtfulness, lyricism and tenderness. The virtuosity we often associate with Beethovens writing is really not to be found in Op. 90. Also, we often try to compare Schubert to Beethoven, but seldom do we experience Schubertian character in Beethovens music. However, to me the second movement of Op. 90 is one of those Schubertian moments.

In this second movement, whose tempo markings may be translated to mean to be played not too fast and in a very singing manner, Várjon achieved a level of serenity that is very difficult to bring about and that one rarely hears. His style of playing in this sonata (and later in some segments of Liszt) is a bit old-fashioned inasmuch as the hands are not always together, yet it never becomes mannered. To my ears, in this facet he reminds me quite a bit of another Hungarian, his older colleague and mentor, Sir András Schiff, who often also displays this long-forgotten manner of performance demonstrated in the past by such masters as Wilhelm Kempff and Mieczyslaw Horszowski.

Bartóks Elegie No. 1 is the first of two written in 1908-09, during the time of the composers disappointing love affair with the violinist Stefi Geyer (to whom he also dedicated his First Violin Concerto). It displays the post-Romantic, tempestuous style of writing similar in my mind to Alban Bergs Piano Sonata, written at about the same time. A coincidence? Here the Bartók found an ideal, passionate performer in Mr. Várjon. It is a stormy, sometimes turbulent work, yet in its middle part quiets down for a fugato segment that perhaps is homage to a similar section in Liszts great B minor Sonata which followed.

The Liszt work is problematic not only because of its virtuosity and strict technical demands which alone make it one of the pinnacles of the piano repertory but also because it requires, perhaps more than any other work of the Romantic era, a different type of artistry that has more to do with theater than music alone. The narration is as difficult as any spoken part in any play. Liszt asks here a lot of questions to which there are no immediate answers. The sonatas middle section is full of recitatives, full of rhetoric, and full of fermatas, all of which indicate some kind of emotional struggle and an elevated sense of drama. And here probably any person that knows the score will see his or her own solutions, especially in matters of timing. Várjons solution, in my opinion, was that of a young and still somewhat impatient performer who wanted his answers immediately. But he also had an enormous command of the instrument; his playing was logical and intelligent (I gather he is unable to play an unintelligent phrase!) and even in the most difficult pianistic segments there was clarity of detail and nuance. Unlike some younger players happily banging the loud passages, which in this work are plenty, Mr. Várjon knew how to balance the piano registers and he managed to produce no ugly or harsh sound. If my portrayal may sound like faint praise it is only because his performance of the Beethoven sonata was so unique and unusual in its beauty. I might conclude with the statement that I would go a distance to hear this pianist again. His musicianship is exceptional, his technique never calls attention to itself, and he understands music as few do.

There was only one encore, a lovingly and tenderly played Warum? from Schumanns Fantasiestücke op. 12.”

Roman Markowicz

Várdai, Várjon and Baráti among the world’s busiest musicians in 2016

January 31, 2017

Bachtrack, the world’s largest London based classical music listings site has released the statistics for the past year. In 2016 Bachtrack listed over 32.000 concerts and performances of classical music across the globe, so their statistics are the truest reflection of the international scene possible.

Three Classical Concert Agency artists have been among the musicians most in demand in 2016: cellist István Várdai finished first (ahead of Gautier Capucon and Truls Mork), pianist Dénes Várjon third (after Daniil Trifonov and Rudolf Buchbinder), violinist Kristóf Baráti sixth in his category.

Két klasszikus koncert művész az idei Gramofon-díjasok között

December 16, 2016

Várjon Dénes és Baráti Kristóf személyében a Klasszikus Koncert két művész nyerte megosztva az év legjobb magyar klasszikus zenei hanglemeze díjat.

A díjakat a Gramofon – Klasszikus és Jazz című folyóirat szerkesztősége és kiadója alapította 2001-ben, az idei volt a tizenhatodik díjkiosztó. A díjak odaítélésénél kereskedelmi (lemezeladási) szempontok nem játszanak szerepet, kizárólag a művészi minőség és a felvétel technikai megvalósításszínvonala dönt.

Az év legjobb magyar klasszikus zenei hanglemeze díjat megosztva nyerte Beethoven összes zongoraversenye Várjon Dénes előadásában, a Concerto Budapest közreműködésével, Keller András vezényletével (kiadó: Hungaroton), valamint Mozart összes hegedűversenye Baráti Kristóf és a Magyar Kamarazenekar tolmácsolásában (kiadó: Brilliant Classics)

KAMARA.HU – FORDULÓPONT – Ismét jön a Zeneakadémia kamarazenei fesztiválja

November 19, 2016

A Nagyterem különleges akusztikája, valamint a Solti Terem bensőséges hangulata az európai kamarazenei élet egyik legfontosabb otthonává avatja a Zeneakadémiát. Ezt a nemzetközi hírnevet és brandet erősíti tovább a 2016. november 17–20. között, immár második alkalommal megrendezett kamara.hu fesztivál, amelyen ezúttal is a komolyzenei világ legjelentősebb hazai és külföldi előadói adnak közös koncerteket.

A Várjon Dénes és Simon Izabella házaspár művészeti vezetésével megvalósuló tematikus kamarazenei fesztivál ezúttal a Fordulópont alcímet kapta. „A fordulópont hihetetlenül fontos jelensége az életnek, ha akarjuk, ha nem, találkozunk vele. A fesztiválon többféle fordulópont is van a zeneszerzők alkotó-, vagy privát életéből és a hétköznapokból, de akadnak korszakok közti fordulópontok is – például korszakhatáron élő és alkotó komponisták. Igyekszünk ez által a sokszínű fogalom által továbbgondolásra sarkallni magunkat és a közönségünket egyaránt.” – mondta el Várjon Dénes egy vele készült interjúban. A fesztivál során felhangzó művek szerzőinek névsora Schuberttől Bartókon át egészen Kurtág Györgyig ível, a fellépők között pedig ott találjuk Steven Isserlist, a Washington Post által is méltatott Viviane Hagnert, Európa egyik legkeresettebb koncertcsellistáját, Christoph Richtert, a zeneszerzőként és klarinétművészként egyformán hírnevet szerző Jörg Widmannt, vagy a zeneszerzőként szintén aktív norvég hegedűművészt, Henning Kraggerudot.

A koncerteken túl a két művészeti vezető nagy hangsúly fektetett a négynapos fesztivál kísérőprogramjaira is. November 19-én a legkisebb korosztályt várja az A kis piros hegedű (és a nagy gonosz cselló) című, a kamara.hu válogatott zenészeinek közreműködésével megvalósuló koncert. A Piroska és a farkas című Grimm-mese alapján készült összeállítás két nagyszerű művész alkotása: zenéjét az Oscar-díjas Anne Dudley jegyzi, míg a szövege a fesztivál több koncertjén is közreműködő csellista, Steven Isserlis fejéből pattant ki. Az ugyancsak november 9-én megrendezett Nyolcszemközt elnevezésű beszélgetésen Simon Izabella Várjon Dénes zongorista házaspár a mai magyar irodalmi élet egyik legizgalmasabb párosával, Szabó T. Annával és Dragomán Györggyel beszélget a Zeneakadémia kávézójában – többek között a fordulópontokról a zenében, az irodalomban és az életben.

Simon Izabella számos nemzetközi fesztivál rendszeres fellépője (Salzburgi Ünnepi Játékok, Marlboro, Ittingen). Bár neves zenekarok szólistájaként is ismert zongoraművész, elsősorban mégis a kamarazene és a dalirodalom elkötelezettje: Sass Sylvia, Rost Andrea, vagy épp Hanno Müller Brachmann rendszeres kamarapartnere. Várjon Dénes 2016 áprilisában nyerte el a hazai komolyzenei élet egyik legjelentősebb elismerését, a Bartók–Pásztory díjat, egy 2014-es statisztika szerint pedig a világ ötödik legfoglalkoztatottabb zongoristája. 1991-ben szerzett diplomát a Zeneakadémián, s ugyanebben az évben megnyerte a zürichi Anda Géza Zongoraversenyt is a verseny történetének első magyar győzteseként. Szólistaként a legnagyobb hazai és külföldi zenekarok élén muzsikálhatott, olyan karmesterek vezényletével, mint Végh Sándor, Solti György, Heinz Holliger, Horst Stein, Leopold Hager, Fischer Iván, Fischer Ádám, vagy Thierry Fischer. Az idén a Hungaroton kiadásában megjelent, Beethoven összes zongoraversenyét tartalmazó felvételét a BBC Music Magazine és a Gramophone is méltatta, a Heinz Holligerrel és a Kölni Rádiózenekarral közösen felvett Schumann a-moll zongoraversenyt pedig a The Strad és a Classical Reviewer is felmagasztalta.

Dénes Várjon on tour with the Budapest Festival Orchestra

October 3, 2016

Dénes Várjon was recently soloist of Iván Fischer’s brilliant Budapest Festival Orchestra at two major foreign tours. In June they performed Liszt’s Piano Concerto No.2 in Vilnius (Lithuania), Riga (Latvia) and Ravenna (Italy), in mid-August Bartók’s Piano Concerto No.3 in San Sebastian (Spain).

The close cooperation between the pianist and the orchestra will continue. Várjon has been invited to perform at the BFO’s Brahms Marathon in January 2017 in Budapest and at the orchestra’s residency in Brugge, Belgium in May 2018, devoted to Gustav Mahler.

Schumann zongoraverseny – CD kritikák

August 21, 2016

“A Holliger vezényelte lemezen Várjon Dénes komolyan veszi a Zongoraverseny hősi profilját, de egy pillanatra sem válik nagyszájú oroszlánná.”

The Strad, Peter Quantrill

“Várjon és Holliger gyönyörűen formálják a darabot, tökéletes egyetértésük megemeli a zenét. Nagyszerű előadás, amely mellőz mindenfajta öncélú virtuozitást.”

The Classical Reviewer, Bruce Reader

“Várjon Dénes lírai játéka maximálisan meggyőző.”

Michael Kube, Fono Forum

“Várjon Dénes nagy virtuozitással, világos artikulációval szólaltatja meg a zongoraversenyt.”

Pizzicato, Remy Martin

“A szólista Várjon Dénes tiszta artikulációjú, virtuóz játéka nagyon tetszik. Schumann zongoraversenyéből rengeteg felvétel készült, nagy a konkurencia, de nekem különösen vonzó Várjon kevésbé romantikus, kihegyezett előadása.”

Opus Klassiek, Gerard Scheltens

“Holliger és a zongorista Várjon Dénes megszabadítják a darabot az avitt romantikától, dinamikát és fényt kölcsönöznek a darabnak. Várjon játéka nyugodt és reflektáló.”

Concerti, Eckhard Weber

“Várjon Dénes megmutatja, mennyire javára szolgálhat a fürge könnyedség ennek a gyakran dübörögve előadott darabnak. Sok mindenre érdemes fülelni, sok felfedezni és ámulni valót kapunk.”

Peter Hagmann, Der Blog zur klassischen Musik

Beethoven összes zongoraversenye – CD kritikák

July 21, 2016

“A meggyőző meglepetés Budapestről jön: az 1968-ban született Várjon Dénes, aki az öt zongoraversenyt eddig egyedül lemezre játszó magyar zongorista, Schiff András nyomdokaiba lép, szinte ellenpontja Barenboimnak, de semmivel nem kevésbé meggyőző: játéka életteli, invenciózus, ugyanakkor természetes.”

SC, ConcertoNet

“A mai magyar zongoristák között Várjon olyan kiemelkedő személyiség, olyan kiemelkedő muzsikus, olyan kiemelkedő Beethoven interpretátor, hogy már régen itt volt az ideje, hogy a Beethoven zongoraversenyeket felvegye.”

Bartók Rádió, Kritikus füllel, 2016. július 14.

“Mind az előadás, mind a felvétel nagyon jó.”

Classical Music Sentinel, Jean-Yves Duperron

“Várjon a sokat tudás szelídségével, tisztán, sallangtalanul és egyszerűen muzsikál, játékában nincs külön „zongorázás” és „zenélés”: a kettő maradéktalanul egyesül, teljes harmóniát alkotva… Néhány éve beköszöntött új korszaka a korábbi kiváló muzsikus után már a nagy művészé, aki kellő belső nyugalommal, a gondolkodásmód mélységével és a művészi ábrázolás dialektikus részletgazdagságával közelít a remekművekhez.”

Élet és Irodalom, Csengery Kristóf

“Várjon Dénes művészetében jelentős helyet kap a kamarazene, s így nem okoz különösebb meglepetést az a műgond, amellyel partnerkapcsolatra lép a zenekar különböző hangszereseivel, illetve hangszercsoportjaival… Ha az összkiadás-jellegű műismeretnek is része volt abban, hogy ilyen reprezentatív-meggyőző interpretációval gazdagították a G-dúr és Esz-dúr versenymű hangfelvétel-készletét, már megérte a vállalkozás.”

Criticai Lapok, Fittler Katalin

“Várjon Dénes tolmácsolása fantasztikus, nincs legjobban játszott versenymű, mind az öt darab ugyanolyan átgondoltan, cizelláltan szólal meg… Várjon Dénes mindent elmondott, ami a Beethoven-zongoraversenyekben van, rendkívül ihletett játékot hallunk. A felvétel zongora szólama etalonértékű számomra.”

Papíruszportál, Lehotka Ildikó

“A harmadik zongoraversenyben a szokatlanul markáns első tételt kivételes finomságú lassú tétel követi. A negyedik zongoraverseny fináléját Várjon szinte mozarti tréfaként értelmezi.”

Richard Osborn, Gramophone, London

“Várjon makulátlanul követi az “Emperor” zongoraverseny fináléjának dinamikai jelöléseit, levegős, lírai játéka a negyedik zongoraversenyben valódi élvezet.”

Misha Donat, BBC Music Magazine

“Megindítóak a leheletfinoman megszólaltatott pianók, a hangzásvilág egységes, bensőségesen érvényesül benne zongora és zenekar párbeszéde.”

HVG

Dénes Várjon back from hugely successful north-american tour

February 20, 2016

The great Hungarian pianist was on tour in the US and Canada between February 7th and 18th, with concerts and master-classes in St.Paul (The Frederic Chopin Society), Vancouver (Vancouver Chopin Society), Philadelphia (Philadelphia Chamber Music Society), Strathmore (Music in the Mansion), Washington D.C. (Phillips Collection), New York (Carnegie Hall) and New Haven (Horowitz Piano Series at Yale School of Music).

Of the seven concerts six were solo recitals featuring works by Haydn, Schumann, Janácek and Chopin, the one in Washington D.C. a trio programme with violinist Kristóf Baráti and cellist István Várdai.

In its review covering Várjon’s recital in Carnegie Hall The New York Times writes: “His interpretations of oft-programmed pieces on this occasion were elegant, passionate and always technically impressive, his compelling artistry superior to some of the starrier pianists who perform regularly on the main stage of Carnegie Hall.”

In its review entitled “Dénes Várjon Shows Discernment, Flair, and the Importance of Silence” about the recital in Philadelphia, Seen and Heard International writes about Várjon’s rendering of Schumann’s Fantasy in C Major: “It was idiomatically phrased, by turns delicate and brilliant as the music demanded, and mindful of the importance of silence—the pauses that punctuate the score were never shortchanged, but equally they were not allowed to undermine the continuity of this wonderful work.”

Várjon will return in May 2017 to the US for a solo recital in New York’s Lincoln Center.

« Recent News

Older News »